Quatrième de couverture :

« Parmi les innombrables ouvrages consacrés à Vladimir Naboko, celui de Lila Azam Zanganeh constitue une exception. Loin des biographies et des monographies de toutes sortes, c’est à une visite guidée très personnelle de l’imaginaire de Nabokov que nous convie ce livre, entre essai et fiction. Une promenade littéraire qui, sur le mode ludique, nous introduit au cœur même de cette œuvre labyrinthique, et dont le fil d’Ariane n’est autre que le bonheur. Initiation à la littérature, ce texte est aussi un acte de foi dans le pouvoir des mots »

Mon avis :

J’ai découvert Lila Azam Zanganeh lors du Book club au Bozar de Bruxelles en septembre 2011. Lila anime le book club un mois sur deux car un mois sur deux le book club se fait en français, l’autre mois en néerlandais.

Au book club du mois de janvier, j’ai craqué pour le livre de Lila qui tombait à point puisqu’au mois de novembre on avait parlé d’un livre de Nabokov : « Lolita ».

Dés le départ, on est plongé dans l’univers de Nabokov et c’est un vrai plaisir de parcourir les pages de « mode d’emploi » des œuvres de Nabokov. Il est toutefois utile d’avoir déjà lu, au moins, un roman de VN (pour reprendre les initiales utilisées dans le livre de Lila) afin de mieux saisir cet univers.

Lila m’a donné envie de lire d’autres œuvres de Vladimir Nabokov, ce livre est un pur bonheur pour le lecteur.

A travers l’écriture, j’ai eu l’impression d’entendre Lila parler car Lila s’exprime de la même manière par l’écriture qu’à l’oral. C’est très agréable.

Si vous avez envie de connaître Vladimir Nabokov d’une manière originale, ouvrez ce livre, vous ne le regretterez pas. C’est un moment pur bonheur assuré.

Quatrième de couverture :

« Lorsqu’Anselme Masson, spécialiste de la porcelaine, se rend à Naples sur les ordres de Marie-Antoinette pour refonder la manufacture de Capodimonte, il n’a pas idée des difficultés qui l’attendent. Mais comment s’opposer aux volontés d’une reine ? Entre machinations politiques et jalousies royales, Anselme devra faire appel à toutes les ressources de la raison pour tenir sa promesse… »

Mon avis :

En recevant ce livre, je n’avais pas idée qu’il était le deuxième tome d’une trilogie. Cependant, la lecture n’est en rien gênée par le fait que le premier tome ne soit pas lu.

J’avais quelques craintes avant d’ouvrir le livre car je n’apprécie pas spécialement les romans du genre historique. Etant une jeune femme à la recherche de nouvelles sensations littéraires, je me suis laissée tenter et j’ai bien aimé l’expérience.

L’écriture est très détaillée que ce soit au niveau des faits historiques ou du décor. On est transporté, on assiste, aux premières loges, au déroulement de l’histoire telle qu’on ne la connaît pas spécialement.  

Il est vraiment intéressant de voir l’histoire et de rencontrer Marie-Antoinette à travers la porcelaine. J’ai appris beaucoup de choses sur la porcelaine et c’était très enrichissant.

Malheureusement, je n’ai pas eu le temps d’apprécier le récit à sa juste valeur (mon travail a eu raison de mon temps libre). Mais, c’est avec plus de plaisir que je relirai ce roman après avoir, bien entendu, acquis le premier tome, mais également le troisième tome.

J’ai vraiment envie de découvrir le début et la fin de cette trilogie.

Et pour les amateurs de livres bien écrits, je ne peux que vous le conseiller. L’écriture est vraiment belle et palpitante. Je me suis vue parmi les personnages dans les endroits qui sont magnifiquement illustrés par les mots.

C’est un vrai voyage au cœur de l’histoire.

Quatrième de couverture :

« Une famille nombreuse quitte la ville pour la campagne et adopte deux cochons nains… aussi craquants que dévastateurs!

Après la naissance de leur quatrième enfant, les Whyman décident de quitter Londres pour s’installer dans un village et mener une vie bien tranquille… jusqu’au jour où Emma, la mère, annonce l’arrivée de deux nouveaux pensionnaires, des cochons nains. Savez-vous que ces adorables créatures sont si minuscules qu’elles tiennent dans une tasse à thé? Que leur intelligence est proche de celle des dauphins? Quand Butch et Roxi débarquent avec leur air inoffensif et leurs petits cris effarouchés, la famille s’extasie. Mais elle n’a encore rien vu…

Véritables mini-tornades sur pattes, ces petites bêtes réservent aux Whyman bien des surprises… et beaucoup de déboires! »

Mon avis :

Quand j’ai vu la couverture du livre, j’ai craqué. Enfin, après avoir lu la quatrième de couverture bien que j’étais décidée à l’acheter. Comment résister à la bouille de ce petit cochon ?

Trêves de bavardages !

Ce n’est, certes, pas de la grande littérature, mais quel moment détente. Matt Whyman raconte sa vie avec deux cochons nains qui ont conquis le cœur de sa famille. Au début, il n’est pas convaincu, mais il finit par s’attacher à ces animaux domestiques hors du commun.

Au-delà du côté humoristique de l’histoire, car Matt Whyman écrit avec beaucoup d’humour, certains sujets sensibles sont abordés : la communication dans le couple, la vie de famille avec quatre enfants aux caractères bien différents (surtout l’ainée qui est en pleine crise d’adolescence à mon humble avis), la mère qui travaille et le père qui est à la maison et est loin d’être Mr. Bricolo.

Ces thèmes ne semblent pas être abordés tels quels mais ils transparaissent tout le long de l’histoire. Matt rencontre des difficultés à dire ses émotions, ses sentiments et il cache beaucoup de choses qui finissent d’une manière ou d’une autre à se savoir. Quant à Emma, son épouse, elle a beaucoup souffert d’un manque d’amour de ses parents et semble vouloir combler ce manque en fondant une famille nombreuse.

La vie de famille n’est pas toujours facile, surtout quand deux cochons nains viennent compléter le tableau.

A la lecture du dernier chapitre, j’ai beaucoup ri parce que Matt s’est retrouvé dans une situation on ne peut plus ridicule.

C’était une découverte que j’ai apprécié. Matt Whyman écrit surtout des romans jeunesses. Ce livre-ci convient à toute la famille.

Quatrième de couverture :

« Lolita, lumière de ma vie, feu de mes reins. Mon péché, mon âme. Lo-lii-ta : le bout de la langue fait trois petits pas le long du palais pour taper, à trois, contre les dents. Lo. Lii. Ta.

Le matin, elle était Lo, simplement Lo, avec son mètre quarante-six et son unique chaussette. Elle était Lola en pantalon. Elle était Dolly à l’école. Elle était Dolores sur les pointillés. Mais dans mes bras, elle était toujours Lolita. »

Mon avis :

Comme pour « Freedom » de Jonathan Franzen, j’ai lu « Lolita » pour le book club du Bozar à Bruxelles. Celui-ci se tient en français un mois sur deux (plus de détails dans le compte-rendu suite à mon avis).

Au début, je paniquais un peu. « Lolita » dans mon esprit éveille pas mal de soupçons. Pour moi, « Lolita » signifie jeune adolescente aguicheuse. Et aussi, homme d’une quarantaine d’années et  pédophile.

Certes, le livre est une sorte de journal ou de lettre explicative du narrateur sur son comportement. Il est tout à fait conscient de sa dérive et à la fin, il éprouve même des regrets pour ce qu’il a fait à la jeune adolescente Dolores, qu’il surnomme Lolita.

Quant à Lolita, je me suis posée beaucoup de question sur sa personne. Il est difficile de la cerner totalement. Et une question reste à mon esprit : est-elle tout à fait innocente ? Je crains ne jamais avoir vraiment la réponse.

L’écriture de Nabokov est merveilleuse. Comme dirait un de mes collègues qui un vendredi midi me voyant lire et désirant savoir ce que je lisais : « Il est sacrément bien écrit ce livre ! ». Mon collègue l’avait lu il y a quelques temps. Et il faut croire qu’il lui est resté bien à l’esprit.

Cela ce comprend car je pense que l’écriture de ce livre frôle la perfection. Humbert Humbert (le narrateur) arrive à nous attendrir malgré qu’il puisse être agaçant. On en arrive à éprouver de la tendresse pour ce prédateur. Ce qui me file des frissons dans le dos.

Quant à Lolita s’est une adolescente comme toutes les adolescentes qui découvre et qui a un sacré caractère de cochon.

Autre chose d’intriguant dans ce roman, c’est la non-réaction des personnes qui connaissent Lolita. Effectivement, Humbert Humbert a épousé la mère de Lolita. Sa mère découvrant le journal d’Humbert, se rend compte des penchants d’Humbert pour sa fille. En voulant intervenir, Charlotte (la mère de Lolita) finira par décéder accidentellement. Et je ne comprends pas comment l’entourage de Lolita n’a pas réagit aux brusques changements survenus dans la vie de Lolita : voyage de plusieurs mois à travers les Etats-Unis sans revenir chez elle. C’est assez particulier.

Mais bon, un livre est fait pour nous faire voyager, découvrir de nouvelles sensations et nous poser questions. Ce livre allie le tout à la perfection.

Book Club au Bozar, à Bruxelles, le jeudi 17 nov  embre 2011

Pour avoir plus d’informations sur le Book Club, les dates et les livres, rendez-vous ici

Animatrice : Lila Azam Zanganeh (son site internet ici)

Lieu : Bozar, Rue Ravenstein 3 à 1000 Bruxelles

Heure : 20h30 – 22h00

Comme la fois précédente (23 septembre 2011 pour Freedom de Jonathan Franzen), je me suis rendue munie de mon ticket au Book Club. Il y avait un peu plus de monde cette fois-ci. De plus, ayant assistée à deux réunions sur la journée (desquelles je dois rédiger les procès-verbaux), je pensais partir à la pause et ne pas assister jusqu’au bout aux discussions.

C’était vraiment sans compter sur le don de Lila de partager son enthousiasme. Et pour finir, je suis restée jusqu’au bout.

Tout d’abord, Lila introduit les discussions en expliquant que Vladimir Nabokov est son auteur préféré (pour preuve le livre qu’elle a écrit). Mais, ce soir, elle n’est pas là pour parler d’elle et de son livre. Elle nous explique qu’elle a longtemps cru que Lolita n’était pas une biographie de l’auteur (entre nous, je l’espérais). Toutefois, certains éléments relève du vécu de Nabokov (aïe) : l’idylle de Humbert quand il était enfant (ouf). Ce qui mène Lila à dire : « Toute œuvre d’un écrivain est liée à l’histoire biographique de celui-ci ».

Le thème du livre est bien évidement la pédophilie, thème plutôt gênant qui vient en contradiction à la poésie de l’écriture. Nabokov écrit en miroir avec la littérature. Chacune de ses phrases dans Lolita renvoie à des styles littéraires. On retrouve notamment des références à :

-         Edgar Allan Poe ;

-         Alice aux Pays des Merveilles (surtout parce qu’il y a une sorte de jeu d’échec à le lecteur) ;

-         Freud.

Comme pour Freedom, Lila nous lit des extraits du livre suite auxquels elle demande notre ressenti.

Le personnage d’Annabel est une référence à Edgar Allan Poe. Et la scène d’amour interrompue dans la grotte est une référence à Freud. Tout ce qui est écrit en rapport à Annabel est un geste autobiographique de Nabokov. A 15 ans, il est tombé fol amoureux d’une Lucia qu’il rebaptisera dans d’autres œuvres Tamara. Dans les écrits de Nabokov, il y a toujours de jeunes filles.

Lila nous demande qu’est-ce qui fait qu’on a envie de lire Lolita. Une personne a répondu : « On veut savoir quel crime a été commis. »

A la page 32, se trouve une parenthèse (un pique-nique, la foudre), cette parenthèse a été qualifiée de « la plus étonnante de toute la littérature » par je-ne-sais-plus-quel-auteur. Cette parenthèse est une fois encore un clin d’œil à Freud.

Pour Lolita, Nabokov utilise une écriture sous observation et manipule le lecteur car il essaie de faire passer son personnage pour fou.

Concernant les scènes d’amour, Lila estime que c’est difficile à écrire pour un écrivain et elle fait référence à Orhan Pamuk pour son livre « Le musée de l’innocence » qui débute par une scène d’amour (je vous conseille de lire ce livre).

Lila demande ce qui fait que le livre n’est pas de la pornographie, une personne répond que tout est sous-entendu.

Un homme intervient dans la discussion et dit ceci (que je trouve vrai) : « Chacun a son ressenti, son interprétation du texte, sa musicalité des mots. »

D’après Lila, on rêve tous quelque part d’être des Humbert Humbert, on veut vivre d’amour libéré (il ne s’agit pas d’être tous des pédophiles, je vous rassure).

Avant la fin des discussions, un homme est intervenu pour dire quelque chose qui m’a agacée. Apparemment, il n’a pas aimé le livre. Chose pour laquelle je n’ai aucune objection, car tout le monde à son avis. Par contre, il n’avait aucun argument et il se permet de demander quelle est la substance du livre car d’après lui, ce livre n’apporte rien à personne.

Et là, un homme d’un âge avancé à dit une chose magnifique : « Je pense que c’est Sade qui a dit « Le bonheur de l’homme est dans son imagination ». ».

« Tout le bonheur des hommes est dans l’imagination » Marquis de Sade.

Je pense qu’on ne peut être plus clair. En gros, si le livre ne lui a rien apporté, c’est qu’il n’a aucune imagination ou alors qu’il ne connaît pas le bonheur. Car même un livre qu’on juge mauvais, nous apporte quelque chose.

A Lila de conclure la soirée en expliquant que Nabokov n’était pas pédophile que son livre est le témoignage d’un home qui est à la recherche de l’instant perdu.

C’est la tête reposée suite à un voyage littéraire que je suis partie à 22h45 à la fin de la soirée. Ce fut encore un agréable moment d’échanges et d’apprentissage.

Quatrième de couverture:

“Une épouse qui ressemble de plus en plus à une mère, des enfants que l’on ne reconnaît plus, un monde auquel on ne comprend décidément rien: cet homme, autrefois si fort, semble désormais perdre pied, sous le regard inquiet de son fils.
Jonathan Franzen évoque son impuissance face à la maladie, et s’aventure en secret dans le cerveau de son père.”

Ce livre contient trois récits : “Le cerveau de mon père”, “Meet me in St Louis” et “Un livre au lit”.

Mon avis:

Dans “Le cerveau de mon père”, Jonathan Franzen porte un regard sur la maladie d’Alzeihmer dont est atteint son père. Franzen pose la question de la mémoire: qu’est-ce qu’on retient/se souvient?, Comment percevons-nous nos souvenirs?etc.

Dans “Meet me in St Louis”, pour une émission d’Oprah Winfrey, Jonathan Franzen doit se plier à faire le pître dans sa ville natale devant la caméra. Ville dans laquelle il n’a plus mis les pieds depuis le décès de sa mère. Il explique les mises en scènes nécessaires pour l’émission et son ressenti par rapport à tout ça. Clairement, il n’apprécie pas ce rôle. Surtout qu’il s’était fait une promesse.

Dans “Un livre au lit”, Jonathan Franzen parle de la libération du sexe. Il nous explique également son approche par rapport aux scènes de sexe dans le livre qu’il lit. Dans ce récit, Franzen tient des propos plutôt ironique sur les ouvrages d’éducation sexuelle. On sent également qu’il se pose la question de savoir si la libération du sexe ne provoquerait pas certaines craintes.

En général, j’ai apprécié ce court livre (92 pages) dans lequel il me semble que Jonathan Franzen se livre plus que dans ses romans (au du moins que dans “Freedom”, seul roman de lui que j’ai jusqu’à présent).  Ce sont vraiment des réflexions personnelles sur des thèmes graves et plus légers. C’est très agréable à lire.

Je pense sincèrement que cet auteur mérite à être connu.

Dans mon cas, j’ai acheté deux livres « Fantasy » des Editions Milady. Le libraire a laissé passer, en même temps ce n’était pas très clair de la manière dont c’était annoncé dans la librairie.

Je ne vais pas m’en plaindre, bien au contraire, j’ai le don de faire des bonnes affaires sans le vouloir.

Quatrième de couverture :

« Quand les sœurs D’Artigo vivaient en Outremonde, Menolly n’était pas une vampire, Camille était déjà un agent très spécial mais n’avait pas encore rencontré celui qui allait changer le cours de sa vie. Voici l’histoire de son premier amour ».

Mon avis :

Je vais vous avouer un secret honteux : pour moi, la bit-lit, ça se résumait à Twilight !! Si, si, je sais, c’est une honte. Et donc, j’ai développé un rejet total du genre !

C’est chose réparée grâce aux Editions Milady et leur promotion.

J’approuve totalement la démarche des Editions Milady et j’ai découvert un autre aspect du genre. L’aspect plus adulte.

Sur la quatrième de couverture, il y la mention suivante « 50% fées, 50% humaines, 300% sexy ». Personnellement, je changerais « sexy » et mettrais à la place « chaud, très chaud dans la culotte ». J

J’ai découvert Camille D’Artigo et par conséquent la série de Yasmine Galenorn. J’ai bien aimé l’écriture et l’histoire qui mêle réalisme humain et magie. Camille D’Artigo vit dans un monde, si j’ai bien compris, parallèle au nôtre et qui ne serait pas tellement différent à part le côté Etres magiques/surnaturels.

J’ai passé un agréable moment lecture avant d’aller passer une nuit pleine de rêves. J’ai littéralement été transporté par ce petit livre (122 pages). Et cela m’a donné envie de poursuivre l’expérience bit-lit. Exit les Edward Cullen et Bella ! Place à la maturité et à la testostérone !

Et un grand merci aux Editions Milady pour cette offre qui permet de découvrir de nouvelles choses et d’agrandir mon horizon littéraire.

Pour plus d’infos sur Milady: c’est ici

Quatrième de couverture :

« Au cœur de l’Ecosse du XVIIe siècle, Corrag, jeune fille accusée de sorcellerie, attend le bûcher. Dans le clair-obscur d’une prison putride le Révérend Charles Leslie, venu d’Irlande espionner l’ennemi, l’interroge sur les massacres dont elle a été témoin.

Mais, depuis sa geôle, la voix de Corrag s’élève au-dessus des légendes de sorcières, par-delà ses haillons et sa tignasse sauvage. Peu à peu, la créature maudite s’efface ; du coin de sa cellule émane une lumière, une sorte de grâce pure. Et lorsque le révérend retourne à sa table de travail, les lettres qu’il brûle d’écrire sont pour sa femme Jane, non pour son roi.

Chaque soir, ce récit continue, Charles suit Corrag à travers les Highlands enneigés, sous les cascades où elle lave sa peau poussiéreuse des heures de chevauchée solitaire. Chaque soir, à travers ses lettres, il se rapproche de Corrag, la comprend, la regarde enfin et voit que son péché est son innocence et le bûcher qui l’attend le supplice d’un agneau. »

Mon avis :

« Un bûcher sous la neige » fait parti de ses livres qui vous prennent aux tripes. L’écriture est tellement intense que vous ressentez la morsure de la neige sur votre peau, que vous sentez le bise du vent sur vos joues, que vous sentez l’eau glacée gonfler vos cheveux et caresser votre corps sous la cascade. Vous vivez le livre.

Au début de l’histoire, le Révérend Charles Leslie est septique quant à savoir si Corrag est un être humain. Il est convaincu que c’est une sorcière. Mais au fil de l’histoire, son regard change et le nôtre également. Corrag se dévoile petit à petit et le révérend la voit enfin comme un être humain à part entière. Il ouvre les yeux sur sa propre expérience de vie et commence à se remettre en question. Il ira même jusqu’à se sentir comme un père pour cette jeune fille menacée de la peine capitale pour quelque chose qu’elle n’a pas commis.

Ce livre m’a fait voyager d’Angleterre en Ecosse, m’a fait traverser des paysages sur le dos d’une jument blanche, m’a fait vivre des émotions et sensations très fortes.

Je pense que c’est la première fois qu’un livre me fait un tel effet. Pourtant, il y en a des livres qui m’ont fait m’évader, mais celui-ci était plus fort en émotions.

Ouvrez-le et vous comprendrez.

Quatrième de couverture :

« Surnommée « la huitième merveille du monde », la Chambre d’ambre a été offerte en 1716 par le roi de Prusse au tsar de Russie. D’abord installée au palais de Catherine, près de Saint-Pétersbourg, elle fut ensuite dérobée par l’armée nazie lors de l’invasion de Leningrad, transportée à Königsberg, avant de se volatiliser en 1945. Cette disparition constitue l’in des plus grands mystères du monde de l’art. Malgré toutes les recherches des collectionneurs, historiens et chasseurs de trésors, elle n’a, en effet, jamais été retrouvée.

C’est à cette énigme que va être confrontée Rachel Cutler, juge à Atlanta, lorsque son père, un rescapé de Mauthausen d’origine russe, meurt dans d’étranges circonstances, laissant derrière lui les clés d’un secret qui l’a hanté toute sa vie. Sur les traces des œuvres d’art volées par les nazis, Rachel va mener à travers l’Europe une quête à la fois historique, érudite et périlleuse qui va la conduire à affronter les nombreux mystères de la Chambre d’ambre. »

Mon avis :

Ce livre est certes très divertissant. C’est bien écrit, ça fait voyager, mais… oui, il y a un mais, je n’ai pas accroché. Je trouvais le sujet intéressant et la quatrième page de couverture m’avait convaincue de lire ce livre.

Je pensais découvrir un pant de l’histoire concernant des faits méconnus de la Seconde Guerre mondiale, à savoir le vol d’œuvres d’art, mais au final, j’ai eu l’impression d’être devant un mauvais film américain style « Benjamin Gates et compagnie ».

Je ne comprends pas le besoin de mettre des scènes d’action qui font que le livre au lieu de gagner en cohérence perd en crédibilité. Les personnages à mon sens sont faux. Je n’accroche pas à ce genre d’histoire.

Ci-dessus, il ne s’agit que de mon avis. Je suis convaincue que ce livre plaira car il est bien écrit. Il semble seulement que personnellement cela ne me convient pas. Toutefois, j’ai bien aimé la description de la Chambre d’ambre. Quelle merveille que le monde à perdu…

Quatrième de couverture :

« Imaginez… Un pays où les ours en peluche mènent un combat de tous les jours contre les chats les plus sournois. Un pays où des Pères Noël immigrés enseignent l’égoïsme aux enfants des bourgeois. Un pays où les petits vieux menacent les braqueurs de pressing avec des pistolets en plastique. Un pays où les clowns en bois travaillent à redonner vie aux jouets du grenier. Un pays où les albums d’autocollants de foot sont le prétexte à d’immenses tragédies… Ce pays merveilleux, c’est la Belgique de Nicolas Ancion. La fantaisie la plus débridée y côtoie l’absurde et la mélancolie la plus profonde. Chacune de ces nouvelles brosse une géographie sensible et universelle : celle de notre enfance. Dans ce monde béni, cruel et drolatique, les ours n’ont peut-être pas de problème de parking, mais rien ne les empêche d’en avoir d’autres… »

Nouvelles reprises dans le recueil :

-         Le grand méchant Marc ;

-         L’album de foot ;

-         Pascal et ses pensées ;

-         Pas de vacances pour le chien brun ;

-         Nettoyage à sec ;

-         L’affaire Smilodon ;

-         Tête de Turc ;

-         La traversée de la place ;

-         Le chien brun et la fleur jaune de Chine.

Mon avis :

La Belgique, pays du surréalisme. Des ours en peluche qui se font justice, des petits vieux qui braquent des gens avec un pistolet en plastique afin de récupérer son ours en peluche… décalé et bien marrant. Nicolas Ancion a l’art et la manière de nous emmener dans des fourrées pleines de surprises. Le droit chemin, il ne connaît pas.

Son humour est toujours aussi bien distillé à travers les pages et c’est un vrai régal à lire. Nicolas Ancion détourne également des faits de l’actualité belge et montre comment la vie d’une simple personne peut virer au cauchemar. Tout ça avec l’humour bien entendu.

Les petits recueils de nouvelles de Nicolas Ancion se lisent très vite et nous font à chaque fois passer un bon moment. Je tenterai ses romans quand j’aurai diminué de manière significative ma PAL.

Donc si vous voulez passer un moment lecture sans prises de tête, c’est avec Nicolas Ancion que ça se passe.

Quatrième de couverture :

« Dans un avion, une chanson ramène Watanabe à ses souvenirs. Son amour de lycée pour Naoko, hantée comme lui par le suicide de leur ami, Kizuki. Puis sa rencontre avec une jeune fille, Midori, qui combat ses démons en affrontant la vie. Hommage aux amours enfuies, le premier roman culte d’Haruki Murakami fait resurgir la violence et la poésie de l’adolescence. »

Mon avis :

Lu dans le cadre d’une lecture commune sur livraddict, je ne regrette pas cette lecture.

A force d’entendre parler de Haruki Murakami, j’ai fini par craquer et c’est en marchant sur des œufs que j’affronte droit dans les yeux cet auteur. Il faut dire que je suis une fan de littérature japonaise et surtout des auteurs suivants : Yoko Ogawa et Ryû Murakami.

J’ai commencé petit avec « Sommeil » que j’avais apprécié et alors je me suis lancée dans « La ballade de l’impossible » que j’ai littéralement dévoré. En conclusion, une histoire de livres entre Haruki Murakami et moi commence.

Trêve de bavardages inutiles (ou pas. A vous de juger), venons-en à mon ressenti sur « La ballade de l’impossible ». Je sors mon carnet magique et je dis « Zut » car je n’ai pris aucune note !! Horreur ! On se ressaisit, on va se baser sur ma mémoire.

Premièrement, au début, j’ai dû trouver mes marques car j’ai eu une impression de brouillon et il me fut difficile d’accrocher jusqu’à ce qu’on arrive sur un ordre plus chronologique quand le narrateur parle de ses études.

A partir de ce moment-là, j’ai pris un train express à travers le livre et Watanabe m’a touchée. Naoko est relativement mystérieuse jusqu’à ce qu’on découvre son passé. Ce qui explique son comportement.

A travers ses personnages, Haruki Murakami exploite le thème du suicide chez les jeunes qui est très présent au Japon. Ainsi que le thème de l’amour en utilisant les relations qu’ont les personnages entre eux (je parle de relations sociales.). On voit que les personnages se cherchent sans jamais vraiment se trouver (se trouver soi-même et les uns les autres).

J’admire, en quelque sorte, Watanabe pour son courage car il est entouré de personnes aux caractères très différents et il doit vivre beaucoup de drames. Pourtant, il continue son bonhomme de chemin en ayant bien la tête sur les épaules et les pieds bien sur terre.

Ce livre est toute la complexité des relations sociales et du bien-être individuel au Japon. C’est une belle démonstration des difficultés que rencontrent les japonais dans leur pays.

L’écriture de Haruki Murakami me transporte et je compte bien continuer à lire ses œuvres.

Elle est comment ma mémoire ? Au fait, le film « Norwegian Wood » est l’adaptation cinématographique du livre… hum, je pense que le dvd va bientôt rejoindre ma collection.